
音乐流媒体时代:为什么我们越来越沉迷老歌... Features
据BBC News 2026年10月25日报道,音乐流媒体平台每天收到超过10万首新歌,AI生成曲目激增,但听众却越来越青睐老歌。独立数据公司Luminate的统计显示,2026年上半年,英美两国流媒体播放量中约60%来自发布五年以上的曲目。这一现象折射出音乐消费的深层转变:纵使新歌海量,怀旧情绪与算法推荐正共同将听众推向“经典老歌”的怀抱。
八卦消息流媒体时代的新歌困境:产量惊人,收听率低迷
根据Luminate发布的2026年中期报告,当前音乐流媒体消费中,新歌(发布不足18个月)的播放量被老歌大幅超越。在全球最大的两个音乐市场——美国和英国,超过六成的流媒体播放来自“深度曲库”作品,即发行五年以上的歌曲。英国竞争与市场管理局(CMA)的研究进一步指出,近三分之二的流媒体播放集中在仅0.4%的艺人身上,新晋艺术家突围难度剧增。
八卦话题与此同时,AI音乐数量激增。Spotify表示已从其平台删除7500万条“垃圾曲目”,而Deezer则称AI曲目仅占其流媒体播放量的0.5%。但即便如此,人类创作的新歌依然面临被淹没的风险。
八卦趣闻英国榜单的怀旧症候:经典老歌霸榜,新歌难觅踪影
2026年英国官方榜单前20畅销歌曲中,有18首发布于12个月之前。年度第八热单是Zara Larsson的《Lush Life》,原版发行于2015年;迈克尔·杰克逊的《Billie Jean》(1983年)位居第22位;弗利特伍德·麦克的《Dreams》(1977年)排在第30位。

美国市场同样如此。在播放量最高的R&B与嘻哈两大流派中,约60%的流媒体播放来自经典曲库。音乐行业将这些老歌归类为“深度曲库”,暗示听众正用指尖投票,将怀旧推向主流。
新歌如何突围?单曲霸榜成新趋势
即便新歌能闯出一片天,其统治期也异常漫长。2026年,英国艺人Sam Fender与Olivia Dean的合唱单曲《Rein Me In》创下历史纪录,累计23周(非连续)位居英国单曲榜榜首。美国乡村歌手Ella Langley的《Choosin’ Texas》同样成为美国单曲榜史上最长的冠军单曲。
CMA警告称,一首歌要进入榜单前列,每日需要“数百万的流媒体播放量”。这种超级头部效应使得大量新兴作品被挤压在长尾之中。
| 市场 | 新歌(发布18个月内)播放占比 | 老歌(发布5年以上)播放占比 | 代表案例 |
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| 英国 | 约20% | 约60% | 《Lush Life》2015年发行,2026年排第8 |
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| 美国 | 约25% | 约58% | R&B/嘻哈老歌占六成播放 |
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基层音乐人困局:一首歌爆红后,如何可持续?

音乐人Raye的发行公司Human Re Sources创始人J Erving在接受Billboard采访时坦言:“如今人们更容易成为被动粉丝。要被认为是一个真正的艺人,人们需要关心你这个人,而不只是一首歌。这种深层连接在哪里?”
东伦敦说唱歌手J Casa是成千上万试图突破的基层艺人之一。他在参加Sofar Sounds举办的Shoreditch Sofar Fringe音乐节后表示,现场表演能建立“持久的联系”,这是算法无法替代的。Sofar Sounds正发起“人类发现运动”,旨在将音乐策展与发现“交回人类手中”。
AI算法是否在制造“回音室”?
流媒体平台大量使用AI辅助策展。Spotify、Apple Music和Amazon Music均允许付费用户通过文本提示自动生成播放列表。音乐学家Anna-Kaisa Kaila指出:“AI系统确实存在偏见风险。如果某风格的数据训练不足,系统就很难推荐该风格的曲目。”
伦敦DJ兼策展人Tim Garcia也说:“算法基于每个人的收听行为和数据,所以你很可能只收到与已听过的类似推荐。”Qobuz的董事总经理Dan Mackta补充称,AI“永远不会想向你抛出曲线球”。这可能导致听众陷入“流媒体泡沫”,鲜有新风格闯入耳朵。
行业自救:人类策展与现场体验回归

Apple Music负责人Oliver Schusser表示,他们的平台正努力扶持“明天的艺术家”。他提到苹果赞助的超级碗中场秀:“我们需要确保10、20、30年后仍有表演者。过去四年的艺人都是从某个起点出发,才站上世界舞台。”
Qobuz坚持人工策展,Sofar Sounds则在全球城市举办小型非公开演出,让听众邂逅新鲜面孔。今年10月的Sofar Fringe音乐节展示了包括J Casa在内的多位新秀。这些举措试图在算法洪流中保留音乐发现的偶然性与人情味。
Q1: 为什么老歌在流媒体时代反而更受欢迎?
A1: 主要有三大原因。第一,怀旧心理驱动听众反复播放熟悉曲目,老歌承载情感记忆。第二,算法推荐基于过往收听习惯,容易形成“回音室”,强化已有品味。第三,流媒体曲库几乎囊括所有历史歌曲,获取成本极低,听众倾向于选择经过时间验证的经典,而非冒险尝试未知新歌。
Q2: 新歌手如何在这种情况下脱颖而出?
A2: 新歌手需要多管齐下。利用短视频平台制造单曲病毒式传播只是第一步;更关键的是通过现场演出建立粉丝深层连接,如Sofar Sounds的非公开演出。同时,争取人工策展歌单而非全依赖算法推荐,例如Apple Music和Qobuz的人力编辑推荐。最后,保持持续输出高质量作品,等待破圈契机。
流媒体时代的老歌霸权并非不可逆转。人类天生渴望新奇,但算法与习惯正将我们推向舒适区。平台需要平衡效率与多样性,听众主动探索,艺人坚持现场与人性连接——音乐的未来,或许不在冷数据中,而在温暖的共鸣里。








